蒲坛旦角原晓蓉

拜师名家得真传

生于戏曲之乡河津市范家庄的原晓蓉，自幼酷爱戏曲。2000年，10岁的原晓蓉考入临汾市艺校河津分校，师从冯安荣艺术流派再传弟子、著名青衣朱秀英，主工青衣，兼演老旦和刀马旦。她学艺刻苦，悟性很高。通过严格规范的科班训练，她练就了扎实过硬的基本功，深得冯派艺术的真传，对冯派唱腔“按、点、顿、拉、闪、放”六字诀更是感悟记心，掌握要领，成为朱老师的得意门生。

在朱秀英等老师的苦心培养下，2003年，13岁的原晓蓉便以做功戏《花木兰》荣获中国少儿戏剧第八届小梅花荟萃金花奖。2006年，年仅16岁的原晓蓉以青衣唱功重头戏《三娘教子》荣获运城戏剧第八届龙门奖，成为崭露头角的蒲剧童星。

随后，原晓蓉进入山西艺术职业学院深造，并先后参加省晋剧院“苗洁旦角艺术研习班”培训、运城市举办的“国家艺术基金蒲剧表演人才培养”短期培训，进一步夯实自己的业务基础，成长为能唱能演、能文能武，并且具有自主创新意识和能力的青年一代蒲苑多面手。她所塑造的人物身份不同、年龄不同、性格迥异，却都是那样鲜活灵动、栩栩如生，富有鲜明的个性特征，给观众留下了深刻的印象。

青衣剧目成亮点

《双官诰》又名《忠孝义》。该剧主题鲜明、寓意深刻，有着很深的艺术生命力，是蒲剧久演不衰的传统戏，也是众多蒲剧青衣的看家戏。其中的重头折子戏《三娘教子》经历代名家传唱，成为家喻户晓的经典。

原晓蓉扮演的三娘王春娥，扮相端正庄重，表演细腻逼真，唱腔具有鲜明的流派特征。她嗓音清亮、音质纯净、音色音准好，发声巧用共鸣。在吃透剧情和词情曲意的基础上，她融入真情，深入人物内心，以吐字清晰、抒情委婉、自然流畅、情深韵重、声情并茂、直击心扉的唱腔，树起了王春娥饱满动人的形象。

三娘讲述身世、教训乙哥的核心唱段，更是被原晓蓉唱得动心动情。她将王春娥对丈夫的忠贞，家遭不幸时的不离不弃、贫而有志、自立自强，对并非亲生的薛乙哥的真心疼爱，以及乙哥醒悟、发愤苦读得以高中时的无比欣慰，双获官诰时的扬眉吐气，对张、刘二氏的宽宏大量等内在情感脉络，揭示得有张有弛、恰到好处，演出了人物的精气神韵。

戏曲舞台上，演员是拿作品说话的，原晓荣一戏成名，小小年纪就在河东戏坛占据了一定的位置。

《三击掌》是《红鬃烈马》中的一折，演绎的是唐时相府千金王宝钏追求美满婚姻与维护封建门第观念激烈碰撞的千古绝唱。同样是青衣唱功重头戏，但在表演风格上，原晓蓉对王宝钏的诠释，却与诠释人到中年家境贫寒的王春娥大相径庭。

根据戏曲冲突和矛盾主要在身为丞相的父亲王允和三女儿宝钏之间展开的特殊背景，原晓蓉考虑人物身份、年龄、剧情进展等因素，将闺门旦的妩媚娴雅，青衣的庄重大气，巧妙融入人物塑造，其身段、台步、造型，以及举手投足，更加符合人物的特定要求。

在如何择婿的父女争论、矛盾激化，直至彻底决裂的剧情铺展中，原晓蓉对宝钏宽衣、辞母、拜父、击掌、义无反顾直奔南寒窑等情节，进行了精彩演绎，使全剧层层推进、环环紧扣、动人心弦。王宝钏“表古劝父”的核心唱腔，字清情准、叩人心扉。矛盾升级，势成骑虎的“击掌”，顿将血浓于水、实难割舍的父女亲情，在唇枪舌剑、互不相让的激辩中推向极致，也使得该剧成为催人泪下、回味无穷的经典之作。

《玉蝉泪》是一出爱情悲剧。剧中，父辈因报恩联姻，阴差阳错造成女大16岁的乌龙婚配，含辛茹苦的曹芳儿将“夫婿”抚养成人、科考得中，“夫婿”却与他人结缘，曹芳儿心力交瘁、饮恨身亡。与大唱家武俊英成功合演《玉蝉泪》，成为原晓蓉特殊的艺术经历。

原晓蓉前期扮演的曹芳儿青春靓丽，唱腔优美，一招一式颇具大家风范。根据剧情需要，她将叠衣水袖表演和膝行步等技巧揉入剧中，准确表达了曹芳儿为自己缝制嫁衣时对美满婚姻的憧憬，以及得知“夫婿”是身处襁褓中的婴儿时吃惊意外，回绝遭拒，在族长威逼下，将“婿”作弟，抚其成人，历尽艰辛的情感历程。

武俊英从第五场接演，全剧圆满成功。该剧成为全市“以老带新、以师带徒”戏曲大赛中的一道亮丽风景。原晓蓉也以对该剧的精彩演绎，荣获颇具含金量的金牌奖。

上述剧目的成功，加之对《明公断》《白蛇传》《泪洒相思地》《莫愁女》等剧目的精彩表演，原晓蓉成为实至名归的优秀青衣。

老旦武旦展才艺

系列老旦戏的上演，展示了原晓蓉擅演各类角色的可塑性与应变能力。

《三关明月》是原晓蓉老旦戏的代表之作。该剧是一出宋辽对峙、慷慨激昂、荡气回肠的杨家戏。与其他同类剧目不同的是，虽是两国交战，但厮杀却在亲人之间进行。双方损伤惨重，反思之后，终于化干戈为玉帛，实现民族和解，百姓得以休养生息。

原晓蓉扮演的佘太君老成持重、沉稳大方，感情充沛、唱做俱佳，生动贴切、恰如其分地表达了人物的情感变化，树起了佘太君高瞻远瞩、深谋远虑的政治家、军事家和古代巾帼血肉丰满的艺术形象。

《贺后骂殿》一剧通过宋朝宫廷激烈尖锐的权利斗争，塑造了处变不惊、有胆有识、审时度势、以攻为守、顾全大局的“国母”形象，显示了原晓蓉不凡的艺术功力，令人刮目相看。

蒲剧青衣，一般都兼演老旦。而观众想不到的是，原晓蓉武旦的戏竟也能演得如此精彩。

在武打戏《对花枪》中，原晓蓉扮演的姜桂芝出场时正值妙龄，俊俏秀丽、活力四射、光彩照人。她以清脆婉转的唱念和飘逸洒脱的表演，演出了大家闺秀身怀绝技的韵致。向罗艺传授枪法时，她造型优美、身段矫健；40年后，重逢比武认亲时，她沉稳老练、仪态庄重，开打利落、行云流水。这种前小旦、后老旦形神兼备的表演和刀马旦特有的武打硬功，让人惊艳。原晓蓉经历了跨越行当的严峻挑战，演活了《对花枪》，令表演再上台阶。

在《白蛇传》中，原晓蓉将白素贞《游西湖》时留恋西湖胜景、憧憬人间幸福的含情脉脉，对美满婚姻的大胆追求；《水漫金山》《盗灵芝》不顾安危将生死置之度外，拯救许仙时的义无反顾；《断桥》时对许仙失望嗔怨，却又难舍的万种感情，均表达得逼真自然，引人入胜。

《扈家庄》中，原晓蓉成功塑造了武艺高强的女中豪杰扈三娘这一人物形象，让许多戏迷以为她就是专演武戏的刀马旦。

作为“90后”，原晓蓉身上有着一股成熟稳重与难得的大局观念。2013年夏，河津市小梅花蒲剧团在永济枣圪塔村演出《三关明月》，观众着短衣、扇扇子还嫌热，扮演佘太君的她外着厚重的蟒袍、内穿胖袄和衬衣。别说唱念表演了，光是穿着厚装，钨灯强光照射的高温，一般人都难以承受。演出中原晓蓉当场晕倒，简单冰敷后，继续演出，这种无私奉献的职业操守令人感动。

如今，刚过而立之年的原晓蓉，从艺却已有20多年，正处于艺术创造的高峰期。中国戏剧小梅花奖、运城戏曲龙门奖、运城市“关圣杯”折子戏大赛银奖、全市青年演员大赛金奖、山西省第十六届戏剧“杏花奖”提名奖等奖项，记录着原晓蓉的骄人业绩。期望她再接再厉，以更多、更好的新剧目，回报观众的厚爱。



田井 姚小勇/文