“梆腔鼻祖”说蒲剧

在戏剧发展史上，河东素有中国戏剧根祖之称。

戏剧的定义是“以歌舞演故事”，戏剧前身是歌舞、乐曲和说唱。中华民族最早的歌舞、乐曲诞生在河东大地。

据载，黄帝和蚩尤为争运城盐池在涿鹿（今解州）争战时，曾用夔皮作鼓，敲击鼓点，激励将士英勇奋战；舜帝曾在盐池边的卧云岗上抚弹五弦琴，吟唱《南风歌》；春秋战国时，河东民歌《魏风》《唐风》收录入《诗经》，出现了祭神祀天的傩舞；秦汉、三国到南北朝，河东又是散乐、百戏的活跃地区。有运城侯村、北古村出土的汉代百戏楼彩陶文物佐证。

据《述异记》载，秦汉时，包括运城在内的冀州盛行角力竞技乐舞，名为蚩尤戏；隋唐、五代，戏曲逐渐成形，有了参军戏。唐玄宗设教坊、兴梨园，招收戏曲人才。

运城闻喜县礼元镇因唐代曾有梨园而得名，是唐玄宗设在河东的“戏剧分校”，现唱戏凹遗址犹存。

宋金时，河东杂剧盛极一时，有众多戏曲文物和金代古墓砖雕戏俑为证。

元代是杂剧活动高峰期，河东不仅涌现出大戏剧家关汉卿（解州人），锣鼓杂戏更是红火，至今临猗、万荣还有锣鼓杂戏遗响。

元末明初，发源于运城蒲州（今永济）的蒲剧已显萌芽。

明代中期，蒲剧逐渐成熟并唱红京城；清代达到鼎盛。蒲剧在中国戏曲史上占有重要地位，并影响、衍生了众多的梆子剧种，戏剧界公认蒲剧是梆子戏鼻祖。正如运城市楹联文化园关汉卿大戏台对联所写“越千秋岁月,俚歌杂戏传蒲剧，衍生晋雁冀京，誉满梨园，无愧梆腔鼻祖。”

“戏曲之乡”

中华民族优秀传统文化的传承，在一定程度上通过戏曲这一载体代代相传。

戏曲大省山西有52个剧种、4000多个剧目，在全国436个剧种，5.2万个剧目中占很大比重。尤以蒲剧历史最久、品位最高、影响最大，被称为“山西四大梆子之首”“中国梆子戏鼻祖”。

运城被誉为“戏曲之乡”。2008年，在以剧团数量为据的全国梆子戏排名榜上，蒲剧名列第十。

蒲剧又称大戏、乱弹、勾腔、蒲州梆子。另外，根据地理位置和文化渊源，西北各省称蒲剧为山西梆子，河南人称西戏，晋中则称南路戏，东北、京津一带因分不清陕西、蒲州两地语言和腔调,将蒲剧称作秦腔、山陕梆子，又因山陕梆子尾音上挑似勾，也称为“勾腔”。

蒲剧的形成大体上有四种因素：

一、受元杂剧影响。明初，运城河津杂剧艺人魏敦既唱杂剧，又唱蒲梆，是由杂剧转化为梆子的早期过渡人物。在魏家院上八村和僧楼下八村为争水打官司时，他因艺术影响受明太祖器重，赢了官司。民间流传着“七个举人八个监，打不过魏家一条旦”之传说。

二、受河东丰富多彩的小剧种影响。像传播教义的道情、万荣清戏、弦儿戏、高调、拉魂戏、皮影戏等都曾影响着蒲剧的形成。

三、受河曲野啸（指黄河船夫棹歌及民间小调）影响。

四、山陕梆子的演变。运城和陕西渭南一河之隔，语言相近，来往频繁，山陕梆子即形成于此。清代以后，山陕梆子分流，向西衍变成同州梆子，向东衍变成蒲州梆子。蒲州的王斗斗、李彦堂、屈兴成，同州的中阳儿、双元儿、陕西红等都是既能唱蒲州梆子，又能唱同州梆子的戏曲艺人。

蒲剧起源

蒲剧由明代初步形成至今，已有700多年历史。明成祖“靖难”之后，将失宠犯官、文人尽徙各地，贬为“乐户”，从事贱业，而以蒲州最多，客观上反而推动了蒲剧艺术的发展。

明太祖朱元璋太子早亡，传位长孙朱允炆。后四子燕王朱棣篡夺帝位，号永乐皇帝。许多大臣反对，而以文学博士方孝儒最烈。朱棣要他起草即位诏书，他不仅不写，反而痛骂朱棣。朱棣怒道：“你若不写，灭你九族！”方孝儒说：“十族何惧！”朱棣说：“就灭你十族！”但亲属、近亲只有九族，朱棣杀了方孝儒，诛其九族后，便把方孝儒的学生作为十族流放到蒲州当了乐户。这些人有文才、会编戏，戏文编得有情有趣，戏演得有声有色。黄河三角地带的民间艺术本就高亢豪爽，加之对永乐王朝不满，演的戏辣味十足、慷慨激昂、紧锣密鼓、热闹红火，被老百姓称作“乱弹”。

后来蒲州唱戏的越来越多，欣赏要求也越来越高，故有“路过蒲州莫高声”之说，并流传：“到了河东，不敢胡哼。唱错戏文，丢人脸红。”

明嘉靖年间，蒲州人杨博在京，任兵部尚书、太子太保，从蒲州带去大批艺人，人称“三斗六升菜籽官”，意即官小，还是假的。戏班中义和班最有名。杨博五十大寿时，编演了杨博保国除奸的《忠保国》歌功颂德，在京城享有盛誉。历史学家吴晗1963年观看晋南蒲剧青年团演出后，写下“嘉靖蒲梆久擅场”“京都又听义和声”的诗句，表明蒲剧艺术源远流长。杨博告老还乡后，蒲剧艺人流散保定、石家庄一带，同当地艺人合作，衍生了河北梆子。

晋商在全国修建了不少山西会馆和戏台，多请山西乱弹戏班演关公戏。晋商奉关公为武财神，关公又是蒲州解梁人，外地便将乱弹称为蒲州梆子，后简称蒲剧，广为流传。

（来源：运城晚报）