靳瑞强——青春作画见追求

得道图

执幡玉女一组

光华映千秋

憾

靳瑞强似乎就是那种为画而生的人。他自幼受家庭影响，对民间艺术和蒲剧有着浓厚的兴趣。靳瑞强中学毕业后，便跟着著名画家黄山先生学习漆画和中国画的创作与研究。青春与绘画牵手，便让青春在绘画中展现美丽。从此，靳瑞强以勇毅盖过怯懦，以进取压倒苟安，扬帆奋楫，在绘画的航海中勇敢追求……

我国当代国画大师黄宾虹告诫后学：学画要“师今人，师古人，师造化”，且要“朝斯夕斯，终日伏案，不遑少息，藏焉修焉，优焉游焉，以至于成功”。瑞强不善言笑，但聪慧谦逊。看似孱弱，但意志坚毅。他跟着黄山老师学画，“朝斯夕斯”，刻苦用功，对老师的每一次讲解、每一道示范都认真领会。尽管当时年龄小，理解能力有限，但他总是不懂就问，反复琢磨，以至弄懂弄通，“藏焉修焉”，化为己用。特别是黄老师谦恭的人格操守，严谨的治艺精神，善学的进取态度，瑞强深谙于心，并化之以行。瑞强在学习漆画的同时，注重师古人，师造化，在老师的引导下，兼修中国传统工笔铁线描，并借鉴西方造型理念开阔知识视野，在追求艺术的道路上不断精进。

瑞强的进步还在于他“学古而不泥古”。经过多年的漆画学习，他对传统的漆画艺术了然于心。如何将漆画中的精美技艺用于工笔重彩之中形成自己新的画风，他开始大胆尝试。他想到了永乐宫壁画，那可是中国传统工笔重彩的经典，也是世界艺术的瑰宝。我国著名剧作家马少波先生曾有诗曰：“永乐三清铁画钩，曹衣吴带见刚柔，唐宋遗风满壁是，堪称天下第一流。”尤其是“三清殿”中的线描，一笔一画都是力道，一勾一描尽见神工。同时，晋南古寺观星罗棋布，彩塑壁画精美绝伦，这些瑰丽的文化遗存都成了瑞强学习借鉴的教材。靳瑞强一头扎进永乐宫和有价值的古寺观，以虔诚崇敬之心开启了“苦行僧”般的“修行”之旅。他在学习传统、继承传统、弘扬传统的探索中，借鉴传统彩塑的造型美和元代壁画线质的韵律美，杂之以漆画的技艺美，创作了《光华跃千秋》《妙乐荡万载》《得道图》《梨园溯宗》等一系列以晋南寺观为载体的工笔重彩画。画作构思精妙、技艺出新、意境幽远、趣味浓郁，一出阁就入展了“首届全国中国画学术作品展”“第十二届全国美展”等10余次全国性画展。

靳瑞强作画的路子走得很正。尤其是在当下功利、浮躁的社会状态下，他没有为利所驱、为钱所动、为名所累，而是从容淡定，宁静致远。他常以南宋山水大家李唐自勉：“雪里烟村雨里滩，看之容易作之难。早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹”，坚守初心，定力前行。

靳瑞强不仅追求作品的艺术含量，又追求作品的思想含量。他的画不是停留在笔墨流畅、技法娴熟的层面上，不是停留在小花小鸟、小山小水的境界内，不是停留在自我欣赏、和者盖寡的范围中，不是停留在共生美丽、个性式微的局限里，而是一直在形式和内容上寻突破，在思想和境界上求升华。他近年新创作的《国风魏韵》得益于自己对山西传统雕塑艺术的热爱，画面主体体现的是极具山西特点的大同云冈石窟，把释迦大佛作为壁景主体，意在表达山西独特的文化遗产魅力。前面一组小学生在参观，后面一名小学生在回味，传达的是作者传承文化的态度，意在揭示孩子是祖国的未来，亦是中华民族优秀传统文化的传承者，一代一代，生生不息。画作将大佛由石雕转化为线形造型，用传统线描勾勒佛像，并借鉴漆画堆塑、贴金、打磨、晕罩等一系列艺术技巧来完成。画作高古典雅、大气生趣，呈现出线条之美、色彩之美、意境之美、思想之美……

瑞强经过老画家的悉心培养，经过自己的艰苦努力和勇敢探索，经过传统的熏陶和新思想的碰撞，已经拥有了纯熟而优美的绘画语言，形成了多彩而独特的笔墨风格，路漫漫其修远兮，已是中国美协会员、山西画院签约画家的靳瑞强，仍将不断上下而求索，以至画入瑧境……

（杨金贵/文  作者系运城市原文化局局长）